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martes, 31 de enero de 2017
TOKTLI
Cartel Final, Festival Corona Manzanillo
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Madball Una noche inmortal
"Una noche inmortal para los amantes del Hardcore"
Por: Nach Foto: Mitzy Wall
Domingo 22 de enero del 2017 casi empezando
el año amante del hardcore y hardcore punk ¡no se podían perder este
show!
con bandas tanto locales como foráneas
empezando con OMEGA una banda tapatía
que conforme pasa el tiempo va teniendo muy buena aceptación de la gente y con
un buen punch , seguido por la banda
PROPIA ACTITUD desde la gran ciudad de México , la banda empezando con un buen
repertorio DOBLE D con su reconocido Hardcore punk celebrando 10 años de estar presente en los escenarios
.
Siguiendo la banda originaria de
Guadalajara SENDA DE HONOR después de
estar una temporada ausente de los escenarios, regresas con un show lleno de energía,
tocando sus ya conocidas rolas como; “Nuevas ideas”, “Donde pertenezco”, seguido por otra de las grandes bandas tapatías
DIA DE CAMBIO con su particular Hardcore , donde cada presentación muestran
mayor madurez, tanto musical como apropiarse de los escenario .
22:00 horas, el momento más esperado por
muchos de los asistentes, con tantas ganas de ver a la banda que no había tocado en tierras tapatías
MADBALL , staff afinando los últimos detalles del sonido , ( por cierto sonó de
puta madre el sonido del Foro independencia) , comienzan a salir al escenario
los integrantes de Madball y empezaba la
locura hardcore lives ,a lo oldschool y
sin fin de buenos himnos , “Get out” , “Dr. marteans stomp” , “Mi
palabra”… con un repertorio sumamente
extenso, con mucha energía tanto del público como de Freddy Cricien a persar que era su ultimo día
de gira, cerrando en la ciudad de
Guadalajara eso no impidióesa gran coexión, dedicándole canciones a su viejo
barrio de NY y otros temas también al grupo hermano AGNOSTIC FRONT , mucha
hermandad tanto como el publico y como la banda , al momento de interpretar la
canción “100%” salió el vocalista de Propia actitud cantar con Madball fue una ola de personas que
enloquecidas por una canción que es todo un himno.
Este 2017 se meterán
al estudio a grabar nuevo disco, eso es lo que esperamos, ¡que vuelvan pronto! Larga vida a Madball y a todas las bandas que
hicieron la noche un buen evento en el Foro Independencia esperemos este 2017
sigan más eventos como estos.Fanko Vibra Chapultepec
jueves, 26 de enero de 2017
HOUDINI
HOUDINI
Apuesta Kaninche
El nuevo sencillo y el lyric video es #UnVillano es el tercer sencillo de Villanos en la Sala
que actualmente estamos promocionando, Volveremos a Escapar fue el primer sencillo
de este EP, tiene video.
#UnVillano es el nuevo sencillo de HOUDINI, una banda de rock Tapatía… mucho swing, country y riffs pegajosos, vivimos creyendo que somos los héroes de nuestra propia película, pero lo más probable es que seamos los villanos en la historia de alguien más. #UnVillanohttps://youtu.be/dLsLr-d8H0U
"Soy como aquel villano que sin querer resulto vencedor"
Comenzamos el 2017 haciendo television en Guadalajara, pasando por Elementos y Día A Día,
iniciamos actividades en el concierto VI Aniversario de Canal 44, en un masivo que convoca un minimo de 6,500 #VibraChapultepec el sábado 4 de febrero, ademas de seguir en la promocion del Villano y
trabajar en la pre producción del video oficial de Un Villano.
El 2016 en marzo presentaron su nuevo material en el Teatro Torres Bodet, en junio estuvieron en
La Fiesta de La Música en Paseo Chapultepec, en julio se presentaron en Street Music Life,
en septiembre se presentaron en el Festival Huentitan Vive, para los primeros días de octubre,
hicieron un acústico y entrevista para el portal de RockerosVIP.com y se presentaron tocando
en vivo en el programa de televisión Urban Beat de Canal 44 conducido por Enrique Blanc,
estubieron en Monterrey en el Oktoberfest y en el Festival Alterno Cervantino, en Salamanca se presentarón en El Pub de la Diagonal, también en Las Fiestas de Octubre de Cd. Guzmán, además de algunas INTERVENCIONES CALLEJERAS en Av. Chapultepec, un par de presentaciones en dos estaciónes San Juan de Dios y Juárez del EL Tren Ligero, la promoción es permanente, entrevistas y acústicos, en noviembre se presentaron en La Gran Plaza, en el Festival Internacional de Globo en León, la Inaguracion de las fiestas de La Barca, Jalisco y para cerrar el año este diciembre hacen el lanzamiento de su tercer sencillo de Villanos en la Sala, preparan su nuevo video de #UnVillano, para iniciar el año van a un par de ferias en municipios cercanos a Guadalajara.
Una propuesta original de rock con mucho swing & country, riffs pegajosos y melodías para cantar,
su sello son sus letras al estilo country y su energía en el escenario, banda independiente.
Houdini hace música para moverse.
Son cinco músicos amigos, Hugo, Jonas, Oscar, Agui y Anthony.
Una canción dedicada a todos los rockstars efímeros de pueblo.
* Pérez Song https://youtu.be/VklDBkl-JSg
Houdini - Por qué - En vivo https://youtu.be/tRLSInlmWSE
Pa'l Norte 2017
Pa'l Norte
2017
Monterrey se
engalana trayendo al Parque Fundidora a un grupo de bandas de casa, nacionales
e internacionales para que desfilen por los escenarios del festival Pa’l Norte.
Ya otros años
hemos visto la excelente convocatoria de este evento con grandes carteleras y
este año no es la excepción. Vienen en la punta del desenlace dos geniales
bandas que todos conocemos de años atrás y que tienen ya varios años sin venir
a México. The Killers y Placebo fueron de las bandas cuya noticia de
participación en el festival emocionó a muchos.
Recordando un
poco cómo se dio a conocer el cartel, también veremos a viejos conocidos del
rock en español como Jarabe de Palo, Enanitos Verdes y La Gusana Ciega. Por
parte de la casa tenemos a los afamados Cartel de Santa y muchas otras
propuestas musicales de distintos lugares que prometen dar un gran espectáculo.
Los días ya están
puestos. El 31 de marzo veremos una selección de bandas variadas que van desde
Los Daniels y She’s a Tease hasta los veteranos The Offspring y Fito Páez.
Parece que ese día la energía no se podrá contener.
El primero de
abril tenemos desde Reyno, Pastilla y Carlos Sadness para cerrar con Maná,
también ya bien conocidos por su larga trayectoria en el rock mexicano y que
parecen estar preparados para dar un
concierto imperdible.
Espero que ya
tengan sus boletos pues la fase final de la venta de estos nos hace recordar
que, aunque parezca lejano, el festival ya no falta mucho por suceder y en poco
tiempo estaremos juntándonos para disfrutar del excelente cartel del evento
regio.
Ya el año pasado
se registraron unos 134 mil asistentes que reventaron de gozo y gran energía.
Esperemos que en esta sexta edición del festival haya más banda para compartir
el gran momento.
Nos vemos en el
noreste.
Fenómenos interesantes en el mundo del cine
Fenómenos del Cine.
¿Por qué de la
pelea? Hay muchos puntos que son los que se tratan. Empezando por los guiones.
Pues se dice que las películas de Marvel se resuelven con guiones llenos de
chistes, salidas fáciles al momento del nudo y desenlace, tramas simples y un
afán en dejar las películas al nivel de clasifiación A, claro, esto dando por
sentado que estas características vienen directamente de la mano con el hecho
de que Marvel pertenece a Disney, por lo que dicen que son sólo para niñas. El
contrapeso de ese argumento atacando a Marvel es el hecho de la crudeza y
tramas más apegadas a los cómics que presentan hasta ahora las películas de DC,
empezando con Man of Steel de 2013, que dejó satisfechos a muchos,
insatisfechos a otros tantos. Detrás de este argumento a favor de DC vemos en
un pedestal al conocido Zack Snyder (conocido por sus grandes trabajos en Watchmen y 300) diciendo que es la gracia habilidosa de este señor para hacer
películas violentas, crudas y oscuras.
¿Es verdad que
los guiones de Marvel son malos? En primera, no hay que generalizar, puesto que
las compañías encargadas de las películas de esta compañía son diferentes. Fox
se encargó de las películas de los mutantes favoritos de todos. Con esto nos
han dado grandes logros como X-men: Days
of future past y también enormes desastres catalizadores de la ira de
muchos fanáticos, como el caso de X-men
origins: Wolverine. Mientras que en las primeras películas relacionadas al
universo cinematográfico de Marvel vimos películas algo tediosas por parte de
Paramount pictures. De hecho, la triada de Avengers no ha tenido buen
recibimiento cuando de películas debut se tratan. Los respectivos filmes de
Iron Man, Thor y Capitán América han quedado como tragos amargos y simples
iniciadores de todo el contexto para una historia mayor y bastante amplia.
Reconociendo las
fallas de las películas de Marvel, ¿son acaso los guiones de DC mejores que
eso? Es más fácil analizar los guiones de esta compañía gracias a que hasta
ahora son muy contados los títulos. Y aunque Man of Steel pareció un gran preámbulo para abrir a los
espectadores un nuevo universo, lo que todos esperaban por años se vio llegar.
La pelea que despierta grandes dudas siempre ¿quién ganará en una pelea entre
el hombre de acero y el murciélago de Ciudad Gótica? Había grandes expectativas
al respecto y todos desempolvaban los recuerdos de estos dos pilares de la Liga
de la Justicia peleando en las páginas de un cómic. Pasando por las geniales Kingdom
Come y The dark knight returns, hasta la pelea más reciente en Injustice,
para poder argumentar lo que cada quién creía que sería el resultado de esta
pelea. Mucha parafernalia se vio envuelta hasta que llegó el día en que pudimos
saber qué sería de esta pelea. Llegó el resultado y siendo lo más objetivo que
se puede ser, no fue del todo satisfactoria la película. Parece que vemos otro
preámbulo a lo que va a venir después en este año con la película de Justice League. Pero el llenar la trama
de eater eggs y referencias al mundo individual y colectivo de los superhéroes
mostrados en pantalla, produjo toda una papilla difícil de digerir para quienes
son menos recurrentes en la lectura de cómics, haciendo de la película algo realmente
problemático si hablamos del enfoque argumental y de guión. En cuanto a
dirección se podría estar medianamente alegres con el resultado. Y es en este
punto que pasaré a otro, los personajes.
Uno de los
asuntos más hablados por propios y extraños fue la elección de Ben Affleck como
el nuevo caballero de la noche. Ya hemos visto a Affleck destruir un superhéroe
en el 2003 dando vida a Daredevil. Es por esta razón que muchos estaban
espantados de verlo como uno de los personajes más queridos en todo el mundo
del cómic. Vimos un resultado no desastroso en ese aspecto, pero que tampoco
terminaba de convencer. Sin embargo, parece que podemos acostumbrarnos al hecho
de saber que el nuevo Bruce Wayne es este actor con apenas algunas menciones
significativas en cuanto a su desempeño actoral se refiere. Pero también vimos
a Gal Gadot usando el uniforme de Wonder Woman, lo cual levantó la polémica
¿era Gal muy delgada para el papel de una amazona perteneciente a una sociedad
de matriarcado donde fue entrenada como guerrera desde su niñez? La respuesta
puede ser que sí. Que Gal sólo sea una chica bonita para llamar la atención de
manera sencilla de un mercado más amplio. Pero no creo que esto sea del todo malo
pues hemos visto estos vicios antes.
Sinceramente ¿qué
seguidor de Marvel no se ha planteado como extraño el hecho de que la Antorcha
Humana ahora interprete a Steve Rogers? ¿Quién no quedó desilusionado al no ver
un rubio imponente y tosco haciendo de Thor y empuñando el Mjölnir? Hemos visto
problemas de casting en ambas compañías. Desde el que mencionamos de Affleck
como Matt Murdock, Ryan Reynolds como Hal Jordan, la película jamás filmada de
Superman que tenía a Nicolas Cage como el hijo de Krypton y, para mí, Chris
Hemsworth como Thor, éste último ejemplo fue un descarado afán de tener un niño
bonito para mantener el interés femenino en las películas del asgardiano y de
Avengers en el futuro. Ahora que hemos visto a Gadot con una actitud de guerrera
que podemos creer, pienso que es más que evidente que fue un acierto su
elección en el papel que desarrolla.
El 2016 nos dejó
otra película de DC que fue duramente criticada en todo aspecto. Aquí todo fue
puesto en tela de juicio: guión, trama, elenco, fotografía, dirección,
contenido interesante sólo disponible en la versión extendida, un Joker que no
inspiró nada de lo que se espera de un Joker, hasta el soundtrack fue puesto
bajo la lupa. Suicide Squad nos trajo
a un grupo de villanos siendo héroes. Villanos que se empeñaban en mencionar
que eran los chicos malos en cada momento. Villanos que salvaron al planeta,
desarrollaron lazos de amistad y camaradería como si se tratase de una película
bélica de solados estadounidenses peleando en un territorio ocupado por los
nazis en la Segunda Guerra Mundial. Nada sobresaliente, de hecho, una muestra
de una fuerte intención de quedarse en el mercado ya bien definido de las
películas de superhéroes y que quedó en una buena intención (mas no como un
buen logro).
En
contraposición, tenemos Dr. Strange,
la película que parece haber encantado a varios después de las anteriores
desiluciones meses antes (sí, nos referimos a los infames largometrajes de Civil War y X-men: Apocalipsis). Dr.
Strange abrió aún más el universo cinematográfico de Marvel, poniendo
piezas que desarrollarán la trama de Infinity
Wars que se acerca cada vez más. Lo que parecía ser otra tediosa apertura a
un personaje pareció resultar en lo mejor hecho por los estudios rojos en mucho
tiempo.
Ahora viene el
2017, año en que muchos grandes títulos vienen como lluvia. DC nos trae la
película en solitario de Wonder Woman, así como la esperadísima Justice League que tiene un tráiler
magnífico presentando los héroes más significativos y famosos del equipo
entrañable de metahumanos. Mientras que Marvel nos trae la última película de
Wolverine con Hugh Jackman en el papel protagónico, despidiéndose tenemos una
trama sacada de lo que parece una historia alterna a las páginas de lo que
vemos en Old Man Logan. Veremos, por otro lado, a Disney trayéndonos la segunda
parte de Guardianes de la Galaxia,
una nueva versión de un buen vecino con Spierman:
Homecoming y, la que parece la película más osada hasta el momento para el
nuevo año, Thor: Ragnarok. Habremos
de esperar que la guerra en redes sociales continúe y veamos todo el derroche
creativo de nuestros creadores de memes e de más imágenes irónicas para
burlarse de las tramas y escenas de las películas. Sigue la lucha de argumentos
pseudotécnicos y otros argumentos más cargados de la influencia del basto
universo del cómic. En lo personal, creo que tenemos mucho por ver y podemos
dejar de lado los prejuicios para disfrutar de ambos bandos.
miércoles, 25 de enero de 2017
Dragonball Todo un clasico
Dragonball
Todo un clasico
¿Qué pasa con el
clásico de Akira Toriyama? La nueva animación a cargo de la mente maestra
detrás de Dragonball y Dragonball Z ha visto muchas reacciones a favor y en
contra de la misma. Señalando equivocaciones y también incrementando un nuevo
interés por lo que se puede denominar la expansión del universo del anime.
Inicia el año y
con ello seguimos viendo relleno tras relleno en la serie (se siente como ver
Naruto) y en estos episodios hemos podido desapegarnos de los ahora saiyajin
azules nivel dios que han tenido gran protagonismo desde la película “La
resurrección de Freezer“ que pudimos ver en las salas de cine el verano del
2015. Hemos presenciado el regreso íntimo de personajes olvidados como Yamcha,
Krillin y el androide No. 18, hasta Pan.
Pero no todo
puede ser relleno. Por favor, no. Pues hace poco se dio a conocer el equipo del
séptimo universo, donde se han desarrollado todas las aventuras de Goku y
compañía, y hemos visto sorpresas dentro del mismo. Vemos a concursantes que
parecen ser obvios elementos por su gran poder: Gokú, Vegeta, Gohan, Piccoro y
Majin Boo. Pero ellos son la mitad del equipo. La otra mitad se compone de dos
igualmente fuertes peleadores y son los androides No. 17 y No. 18, también se
encuentra Krillin junto a su esposa. Los otros dos participantes son Ten Chin
Han y el Maestro Roshi.
Como buen
fanático me pregunté a qué se debe la exclusión deliberada de los dos saiyajin
infantes que en la saga de Majin Boo tuvieron tanto protagonismo por cierto
tiempo. Así como la elección final de sólo participantes que habitan en la
Tierra y no en otros planetas pudiendo encontrar peleadores más fuertes que los
últimos mencionados (los únicos humanos, de hecho).
Ahora que el
panorama del anime se está volviendo tan basto y se ha expandido a un
multiverso que convergerá en un torneo de artes marciales, parece que el arco
argumental se puede volver más frágil, teniendo en cuenta las contradicciones
que ya se han visto a lo largo del tiempo que Dragonball Super lleva por ahora.
Pero también es una gran oportunidad de ver romper los límites de sus poderes a
Gokú, Vegeta y otros personajes a los que se les considera que no se les hizo
la justicia debida por empezar como grandes antagonistas y después dejados casi
en el olvido o delegados a meros niñeras, vagabundos o esposas.
Ahora pudimos ver
un poco más del futuro torneo de los 12 universos. Apreciamos varias cosas,
como la apariencia de los dioses de la destrucción y sus maestros, estos
últimos muy parecidos a Vados y Wiss. También vimos imágenes de lo que parecen
algunos de los participantes del equipo del universo 6. Pero el que más llamó
la atención fue el de una saiyajin de aspecto parecido a Kyabe (a quién vemos en
el tráiler convirtiéndose en super saiyajin), la transformación de esta chica
es parecida al del famoso Brolly, antagonista de tres películas de DBZ. Por lo
cual ahora es debido preguntarse si esas peleas con el temido saiyajin
legendario se han vuelto parte del canon de la historia. Ya cada vez menos
habremos de esperar para sacar conclusiones más claras.
martes, 24 de enero de 2017
martes, 17 de enero de 2017
Messer Chups
Messer Chups
San Petersburgo, Rusia el excéntrico sonido de Messer Chups por primera vez a Guadalajara, el próximo sábado 18 de febrero en el Foro Independencia.
Después de una larga espera se ha confirmado la insólita visita, una encomienda que empezó a tomar forma en 2014 cuando Boris Fernandez“Bisfer” (baterista) visitó México con su proyecto “Bang! Mustang!”, poco después en 2015 la creación de un evento en Facebook por parte deSvetlana Nagaeva “Zombierella” con el título “Messer Chups in Mexico?...” se encargó de encender las redes sociales.
¿Messer que…?, para los que aún no lo sepan, sin necesidad de reflectores Messer Chups se ha convertido en una verdadera banda de culto en la movida surf internacional, algo difícil de imaginar tomando en cuenta su procedencia, un país donde no están familiarizados con esta corriente musical.
Este sonido capaz de deshelar las grandes nevadas rusas tiene su origen en 1998 cuando el reconocido músico Oleg Fomchenkov “Oleg Gitaracula” dio vida a su más oscura creación, una insólita mezcla de surf, rockabilly, western, sintetizadores, theremin y clips de películas de horror y ciencia ficción.
Con muchos años en el laboratorio esta “Munster Family” moderna se ha encargado de mutar su sonido para llegar lo mismo al gusto de los seguidores de las interpretaciones de Dick Dale y Ennio Morricone que a los fans de las películas de Ed Wood.
Con una bizarra mezcla de horror y comicidad, Messer Chups no solo es autor de una larga lista de temas que desde el nombre lo dicen todo, sino que se han convertido en el Dr. Frankenstein que atestó de misticismo y monstruosidad canciones como “Popcorno Revenge”, “Jason Bond 0013”, “Munster Theme” y “Das Model”.
Antes de la actual alineación, Messer Chups inició con Oleg e Igor Vdovin en su etapa más experimental con un sonido repleto de samplers y sintetizadores, para el 2003 la prestigiada Lydia Kavina hizo los honores con el instrumento que inventó su abuelo (el theremin) en 3 discos,“Vamp Babes”, “Black Magic” y “Crazy Price”.
La llegada de Zombierella en 2004 no solo consolidó la alineación como dúo con un ir y venir de invitados, sino que disco a disco ha llevado la banda a otro nivel al grado de que hoy es difícil imaginar este proyecto sin ella; de hecho otra de las víctimas de sus encantos ha sido el estilo musical que dejó de ser un proyecto 100% instrumental para dar espacio a la voz de la chica pin up en algunos temas; tal ha sido su impacto que en 2016 hicieron el lanzamiento especial del LP “The Voice Of Zombierella” en producción conjunta de Messer Chups y The Bonecollectors, este último otro de sus variados proyectos alternos.
A pesar de todo lo dicho no se puede dar por terminado el tema sin tocar su parte visual, aspecto que con el mismo valor que su música han llevado a plasmar en su arte, videos y muy en especial en sus presentaciones donde logran una perfecta ambientación con proyecciones dedicadas a películas de culto del último siglo y grandes personajes de la talla de Vicent Price, Bela Lugosi, Russ Meyer’s y Ed Wood.
Febrero será el mes que traerá la mejor versión musicalización del horror y ciencia ficción a nuestro país, un acontecimiento que pondrá a México en su larga lista de víctimas como lo han sido Austria, Bélgica, Finlandia, Grecia, Alemania, Israel, Mónaco, Holanda, Suiza, Serbia, Italia, España, Turquía, Eslovaquia, Republica Checa, Portugal, Polonia, Ucrania y Estados Unidos.
Por parte de la banda, Messer Chups no oculta su entusiasmo por esta gira pues es evidente su afición por la cultura popular mexicana; en cuanto a Guadalajara el sábado 18 tomarán por cuartel el Foro Independencia donde seremos testigos del virtuosismo de estos inquietos músicos que llegan en gran momento tras el lanzamiento de “Spooky Hook” en 2016, su más reciente disco de estudio y número 19 en su robusta trayectoria, esto sin contar EP’s, DVD’s y otros compilados.
Messer Chups está formado por:
Oleg Gitaracula en la guitarra, famoso compositor ruso de música de películas, teatro y comerciales; también conocido por sus proyectosMesser Fur Frau Muller, The Gitaraculas, The Bonecollectors, The Increible Pornobillys y Aloha Swamp.
Zombierella, además de ser la bajista y voz de Messer Chups es guitarrista en The Bonecollectors y también tiene una faceta de Dj.
Bisfer, además de sacudir la batería de Messer Chups el también conocido como Dr Boris se puede encontrar su nombre en proyectos comoThe Rob Ryan Roadshow, The Twang Marvels, Bang! Mustang!, The King Kongs y Changoleon entre otros.
Links:
INFORMACIÓN GENERAL:
DÍA: Sábado 18 de Marzo
LUGAR: Foro Independencia (Epigmenio González #66)
HORA: 21:00 hrs
PRECIO: $120 Preventa / $200 Día del Evento
BANDAS ABRIDORAS: Por Confirmar
LINK EVENTO: www.facebook.com/
TOTORRO
TOTORRO en Guadalajara
16 de Febrero / C3 Stage
Preventa 350 /Día del evento 450
Puertas: 18:30 horas
Bandas invitadas: Mylets (EU), Tortuganónima (Chile), For Dummies (Xal) y The Polar Dream (GDL)
El rock encuentra más tiempo y espacio con Totorro. Esta banda francesa que privilegia los tracks de más de cinco minutos, esos que casi no se tocan en la radio, estará en la ciudad para presentar su propuesta sonora, más instrumental que otra cosa, la que los ha hecho destacar en la escena roquera del Viejo Continente.
Esta agrupación, que toma su nombre de una animación, refresca las opciones musicales y se arriesga con creaciones que requieren que el escucha ponga un poco más atención en cada pieza, algo que al final se agradece, porque le quita vértigo a los conciertos, a cambio de ejecuciones más preciosistas e ideales para bailar.
Sin embargo las condiciones están dadas para realizar una fiesta. Los originarios de Rennes pondrán a su público a mover el esqueleto gracias a los acordes de sus piezas, catalogadas como postrock o postmetal, lo que significa que cada una de sus creaciones incorpora elementos varios, a veces hasta jazzeados, con lo que no habrá descanso para quienes acepten el reto de entrarle al bailongo.
Esta vez el cuarteto galo llega con Come to México, su segunda producción de estudio que además se inspira en algunos de los sonidos de nuestro país, lo que hace esta visita doblemente atractiva para disfrutar en directo la interpretación de estos músicos sobre lo que significa venir –viajar– a nuestro país. Ese tiempo y espacio que propone Totorro es ideal para la travesía, invitados están a acompañarlos.
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